Klarinetten-Unterricht mit Spaß & Methode

Um ein Musikinstrument gut spielen zu können,
ist es wichtig, die Einfachheit der Vorgänge zu
verstehen und diese für sich richtig umzusetzen.

Dies ist eine grundlegende Erkenntnis, die ich von
Anfang an versuche, meinen Schülern zu vermitteln.

Die Grundtechniken des Klarinetten-Spiels, mit denen
man sich zunächst beschäftigt, sind tatsächlich
sehr einfach.
Wenn man das begreift und diese Techniken dann durch
vielfaches Wiederholen verbessert und verfeinert, kann
man sich von Anfang an sehr entspannt, gleichzeitig aber
mit einer sehr großen mentalen Aufmerksamkeit dem Erlernen
des Instrumentes widmen.

Das Faszinierende beim Klarinette-Spielen sind ja die vielen
verschiedenen Faktoren, die zusammenwirken, die man
einsetzt, um einen schönen Klang zu erzeugen, um Melodien
gefühlvoll zu spielen, um einen musikalischen Ausdruck zu
erreichen, und um beim Spielen Entspannung, Lockerheit
und Wohlgefühl zu spüren.

Man muss dazu eigentlich nur 5 Dinge richtig machen:

- man sollte die richtigen Töne spielen, aus denen die jeweilige Melodie besteht
- man sollte diese Töne mit einem schönen Klang und einem musikalischen Bogen spielen
- man sollte (wie beim Sprechen) eine saubere und klare Artikulation einsetzen
- man sollte das Stück im richtigen Rhythmus spielen
- man sollte grundsätzlich auf eine lockere Körper-, Schulter- und Finger-Haltung achten


Diese und weitere Wahrheiten vermittle ich meinen Schülern
mit dem Ziel, sie in möglichst kurzer Zeit zu guten klanglichen
und musikalischen Ergebnissen in ihrem Spiel zu führen. Sie
sollen dabei möglichst schnell Zufriedenheit und Freude erleben.


Ich selbst habe an der Universität der Künste in Berlin Klarinette
und Saxophon mit Abschluss Diplom studiert und bin seit vielen
Jahren als freischaffender Musiker in den Bereichen Swing, Jazz,
Theater-Musik, Popmusik und Unterhaltungsmusik tätig, sowohl
als Sideman als auch mit diversen eigenen Ensembles.